大赛设竞赛组委会，作为赛事领导与决策机构，主要负责竞赛章程、竞赛方案等核心制度的审定；设竞赛专家委员会，负责确定竞赛内容、竞赛方式、赛事细则及竞赛评审等专业工作；设监察与仲裁委员会，负责竞赛全过程监督，处理竞赛期间的争议事项，确保竞赛公平、公正、公开实施；设竞赛办公室，负责大赛组织实施、运行管理和各项赛务落地工作。
本届大赛以“拾光・织越”为主题，涵盖：服装服饰创意设计、纺织品创意与文化叙事设计、构成创意设计、智能穿戴式产品设计、AI+3D 数智时尚创意设计、数智营销与虚拟展陈设计六大类别。
“拾”是回望大赛十载耕耘之路，拾掇初心、凝聚设计力量，镌刻青年创意成长印记；
“光”是青春学子的创意锋芒，是中华优秀传统文化的璀璨荣光，亦是数字时代的时尚之光；
“织”以经纬为笔、以匠心为墨，扎根服装服饰设计本源，织就东方美学与织造工艺的交融之美；
“越”立足浙江越地文脉与江南意蕴，彰显浙江时尚产业的创新气度，以传承为基在设计中突破，以开拓为翼在创新中超越。
十载征程，设计为媒。本届大赛以“拾光・织越”为核心，探索文化传承与时尚创新的共生之道、传统工艺与数智科技的融合之径，鼓励创作者扎根宋韵风雅、江南美学、浙江非遗等本土文化根脉，融古今之韵、汇东西之风，以新锐视角重构服饰美学，以科技智慧赋能时尚创造，以原创设计讲述浙江故事、传递中国设计力量。让每一件作品都成为时光的载体、匠心的表达，在经纬交织间，实现设计理念、产业应用、文化传播的多维跨越，为时尚产业发展注入青春创意动能。
结合中华优秀传统文化、浙江地域文脉与当代时尚趋势，以原创设计稿与实物形态表现作品造型创意和对时尚设计未来的思考，完成系列服装或服饰品设计。作品分为两个方向：一是服装创意设计、二是服饰品创意设计，参赛作品 3-5 套为一个系列，男女不限（可男女装混合）、年龄不限、季节不限、材料不限。要求作品兼具叙事性与系列性，搭配巧妙、创意新颖，具备较高的设计美感与艺术表达力，体现文化传承与时尚创新的融合。
围绕主题进行原创设计，以设计稿与实物形态表现作品创意与文化叙事内涵，分为图形图案创新设计和面料创意设计两大方向。图案创新设计要求包含 1 个主版（主纹样）和 3 个以上配版（辅纹样），面料创意设计要求涵盖 3-5 种面料。设计作品均需展示其在服装、服饰或家居用品上的实际应用效果，要求作品时尚新颖，具有整体系列感，实现纺织品设计与文化表达的深度结合。
以服装构成技术为核心视角，通过结构、工艺、材料的创意设计与创新应用，实现服装外观、机能、质感的优化或突破，表现数字时代背景下服装结构设计的进化研究与思考。参赛作品包含 2-3 套（系列）立体裁剪服装，以实物作品及完整设计图进行展示，突出结构设计的创新性与工艺落地性。
以 “人体” 为核心载体，横向链接人工智能技术、生态材料技术、元宇宙数字技术、参数化设计技术等先进技术，纵向融合人体工程学、美学、计算机、色彩学、空间设计、体验场景、交互方式等多元设计视角，紧扣主题开展智能可穿戴产品设计。参赛作品以可穿戴服装、健康检测设备、人机交互产品等为主，需兼具便捷性、持续监测性、个性化服务性、实时反馈性、安全性、时尚性和生活便捷性，突出穿戴舒适度与智能化功能的平衡，体现科技与设计的织越融合。
应用人工智能技术结合当代时尚趋势，以虚拟形态表现作品造型创意，根据大赛主题进行系列数字化服装服饰设计。参赛作品 3-5 套一个系列，男女不限（可男女装混合）、年龄季节不限。要求作品具有整体系列感，创意新颖，具有实际应用价值，凸显时尚创意与数智科技的融合创新。作品分为两个设计方向：
一是服装数字孪生方向，探索数字服装与现实服装的虚实融合设计，侧重行业企业实际应用价值。强调服装结构工艺还原与面料仿真高质感呈现，贴合服装企业研发、虚拟样衣、线上展示等实际场景，具备较成熟的产业应用与实际落地潜力。
二是虚拟时尚方向，探索元宇宙未来虚拟时尚时代的美学设计和应用创新。作品可突破传统服装设计边界限制，体现科技与艺术融合的未来虚拟时尚美学，适配元宇宙平台虚拟场景，具备数字藏品发行、虚拟品牌合作等创新商业应用潜力。
立足时尚零售数智化转型趋势，以品牌视觉营销为核心，数字技术为载体、创意设计为内核、商业落地为目标，以 Style3D Goshop 为核心创作工具辅以Style3D AI 等数智化工具协同应用，围绕大赛主题开展系列化数智展示与营销创作，强调空间叙事、陈列逻辑、数字技术与商业转化的综合应用，全面检验参赛者数字创意表达、空间规划、品牌视觉呈现及市场落地能力，精准对接服装虚拟陈列师、数字视觉设计师、时尚营销策划、家纺数字展陈设计师等新兴职业岗位需求，探索未来时尚零售数字场景形态，挖掘兼具设计美学、技术应用与市场潜力的数智展示创新成果，助力数字时尚产业复合型创新人才培养。作品分两个设计方向：
一是服装虚拟展陈设计方向，面向服装全品类，围绕系列化服装开展数字门店、虚拟展厅等空间陈列设计，突出动线规划、陈列规范、系列搭配与视觉焦点营造等，构建完整品牌终端数字展示与营销视觉方案。
二是家纺虚拟展陈设计方向，面向家用纺织品类（不限于床品、窗帘、沙发软饰、家居布艺等），围绕系列化家纺产品打造沉浸式家居展示空间如虚拟展厅或终端陈列场景等，突出场景化呈现、套系搭配、空间氛围营造与软装整体协调等，形成一体化数字展示与营销视觉方案。
所有赛道均须提交作品设计效果图 1 幅，尺寸为 58cm×84cm（A1 规格），竖版，JPG 格式，分辨率不低于 300dpi，色彩模式建议为 CMYK，文件大小原则上不超过 10MB。效果图可自由排版，应清晰体现作品名称、创意说明，并明确标注“Style3D 杯”第十届浙江省大学生服装服饰创意设计大赛。参赛作品内不得出现参赛院校、指导教师及学生个人信息，违者将取消参评资格。各参赛类别参赛作品具体要求如下：
1.服装服饰创意设计：作品包含服装创意设计或服饰品创意设计，作品名称、设计说明（灵感来源、设计思路、色彩方案，以及原料、结构等）、效果图（服饰品设计要附加模拟应用效果图）、正背面款式图、面料图样等。
2.纺织品创意与文化叙事设计：作品包含创意面料设计或图案设计（需包含一个完整花回）、模拟应用效果图（将图案或创意面料应用于服装服饰或家居用品上）、创意说明（灵感来源、设计思路、色彩方案，以及原料、结构等）。
3.构成创意设计：作品要求单色、无图案，突出服装正背面款式、结构及主要造型部位细节，文字说明应包含作品名称、主要创意等。
4.智能穿戴式产品设计：作品包含作品名称、设计主题、设计说明、核心技术、应用场景、细节阐释、功能演示等。
5.AI+3D 数智时尚创意设计：作品包含作品名称、设计说明、配色方案、花型/纹样图、结构图、系列设计效果图。
6.数智营销与虚拟展陈设计：作品包含作品名称、设计说明（灵感来源、场景定位、展陈逻辑、设计亮点、营销策略等）、陈列空间规划图（二维平面，功能分区清晰，服装展陈空间总面积不小于 100 平方米/家纺展陈空间总面积不小于 20 平方米）、主视觉效果图（角度不限，强调陈列空间完整性、陈列状态及整体风格）。
1.服装服饰创意设计：初赛入围者根据参赛效果图制作 3套实物作品或一系列服饰品，要求服装及服饰搭配完整，贴合设计理念与主题表达。
2.纺织品创意与文化叙事设计：初赛入围者根据参赛效果图制作 2 套服装或 3-5 件服饰 / 家居用品，要求服装、服饰 或家居产品成系列，充分展现纺织品设计的应用效果与文化内涵。
3.构成创意设计：初赛入围者根据参赛效果图完成 2 套实物作品（白色面料、材质不限），并根据现场命题完成 1 套立裁作品，突出结构设计的现场创作与应用能力。
4.智能穿戴式产品设计：初赛入围者根据参赛方案制作实物作品或仿真模型，确保产品的智能化功能与设计造型相契合。
5.AI+3D 数智时尚创意设计：初赛入围者需在初赛方案基础上完成系列作品数字化呈现，提供：①数字化时尚创意设计 视频作品，视频需展示系列数字化作品设计特点、展示场景搭建、适配背景音乐等，视频时长控制在 60 秒以内，采用横屏 16:9 录制，MP4 格式，30 帧率。②服装 3D 数字化工程文件，“.sproj”格式，每款不超过 300M。③数智时尚作品设计方案，PPT 格式，包含但不限于主题阐述、设计过程、技术实现、应用价值等。决赛现场比赛要求参赛者根据现场命题要求，在规定时间内运用提供的基础服装廓形及素材，围绕参赛系列作品风格进行拓展设计，包括创意改款、材质调整、色彩搭配、氛围营造等，并最终制作出一套完整的数字化作品。
6.数智营销与虚拟展陈设计：初赛入围者需在初赛方案基础上完成服装/家纺虚拟展陈方案设计完善与数字呈现，服装展陈空间总面积不小于 100 平米/家纺展陈空间总面积不小于 20平米，作品需完整呈现虚拟展陈空间的整体视觉氛围、品牌调性及空间叙事主线。提供：①虚拟展陈场景渲染图，尺寸各为 84cm×58cm（A1 规格），文件格式为 JPG，竖版。其中服装虚拟展陈设计方向需提交 2 张渲染排版图，第 1 张渲染图包含陈列空间规划图（需清晰标注功能分区）1 张，主视角效果图 1 张，左右 45°鸟瞰图各 1 张，后场图 1 张；第 2 张渲染图包含虚拟展陈空间中 3-4 个核心功能/视觉区域，展示区域内产品搭配、陈列规范、视觉焦点营造及场景氛围。家纺虚拟展陈设计方向需提交 1 张渲染排版图，包括整体空间效果图 1 张，局部空间效果图（空间内核心视觉/功能局部，如床品组合展示区、软装搭配区、沙发软饰陈列区等）2-4 张，主要面料应用图（展陈产品的核心应用面料）1 张。②虚拟陈列 3D 工程文件，要求“.gproj”格式，大小不超过 3G。③数智营销与展陈方案，PPT/PDF 格式，包含但不限于主题叙事、展陈逻辑、技术实现、商业价值等。现场比赛环节要求参赛者根据现场命题要求，在规定时间内运用提供的基础道具及模型资产库，现场进行虚拟陈列场景搭建，道具组合、灯光设计及整体氛围营造等,并最终制作出一个完整的虚拟陈列场景作品。（注：本赛道核心创作软件为 Style3D Goshop 3D 仿真渲染与虚拟陈列软件，其他软件工具仅可作为辅助使用，不得替代核心软件完成主体创作。）
第一阶段（5 分钟内）：由参赛者陈述作品构思、设计制作过程、主要创新点、实际应用落地方案及商业价值等内容，可使用 PPT、视频、展示版面等方式展示说明；
第二阶段（3 分钟内）：专家评委进行提问，参赛者现场作答。评委依据大赛决赛评分规则进行综合评分，根据累计总分排序确定参赛名次。
1. 参赛对象：浙江省全日制在校大学生（含高职高专学生、本科生、硕博研究生）。
2. 报名方式：参赛者可单独报，也可组队报名 ，组队参赛成员不得超过 3 人，每项参赛作品限 2 名指导教师。
3. 作品数量：所有参赛类别中，参赛者以第一作者身份只能提交 1 项作品，参与作品数量不超过 2 项（含第一作者）。
4. 原创要求：所有参赛作品均系参赛者本人（或在老师指导下）自行设计和开发的原创作品，未在报刊、杂志及其它媒体正式发表，未参加过其他同类比赛。参赛者须保证对其参赛作品拥有完全的知识产权，大赛组委会不负责对参赛作品拥有权进行核实，若发生侵权或违反知识产权的行为，由参赛者自行承担全部法律责任；抄袭、盗用、提供虚假材料或违反相关法律法规者，将被取消参赛和获奖资格，并自负一切法律责任。参赛来稿及作品、样品等参赛材料一律不予退还。
5. 作品合规：所有交送参评的作品必须符合大赛的主题、范围等参赛要求，不符合要求者视为无效作品，不进入终评程序。
6. 院校对接：各院校指定 1 名教师作为大赛对接人，负责本校参赛组织、信息传达、作品报送等相关事宜。
7. 匿名要求：为保证本次大赛评选的公正性，参赛作品、版面和电子演讲稿上不得出现作者所在单位、姓名（包括英文或拼音缩写）或与作者身份有关的任何图标、图形等个人信息资料，违者将按无效作品处理。
8. 结果公示：各学校完成作品校内选拔上报后，由大赛专家委员会对参赛作品进行复评和终评，评审结果将通过浙江省大学生服装服饰创意设计大赛网(进行公示，公示期满后正式通知获奖单位及个人。
9. 费用缴纳：大赛收取报名费500元/组，由参赛单位统一转账至竞赛指定账号（请在电汇或转账单上务必注明 “第十届浙江省大学生服装服饰创意设计大赛报名费”），账号信息如下：
（参赛团队参加决赛的交通、食宿费用由参赛方自行承担。参赛费用由参赛队伍所在学校承担，不得以任何理由向参赛学生收费）
大赛由竞赛专家委员会根据各参赛作品的设计成果、决赛答辩情况进行综合评审并设奖，按六大参赛类别分别设立一等奖、二等奖、三等奖，同时评选优秀指导教师奖、优秀组织奖若干；
奖项比例为一等奖 10％、二等奖 14％、三等奖 24％。所有获奖单位及个人由浙江省大学生科技竞赛委员会统一颁发获奖证书，优秀作品将推荐参与行业展示、产业转化等相关交流活动。
本届大赛分竞赛启动与校赛初赛、省赛复赛、省赛决赛三个阶段开展，具体时间安排如下：
2026 年 4 月上旬发布竞赛主题及正式通知，正式启动竞赛 并开放竞赛平台（平台网址：），所有参赛选手在竞赛平成报名工作，并按要求提交初赛作品； 2026 年 4 月—6 月上旬，由各高校负责本校的初赛组织工作，并通过竞赛平成本校初赛作品选拔，推荐优秀作品参加省赛；各校大赛对接人填写附件《高校负责人联系表》，并于 2026 年4 月 30 日前发送至大赛办公室邮箱。
2026 年 6 月中下旬，大赛组委会组织专家评委对各高校报送的有效作品进行集中评审，评审结束后公布入围决赛的作品名单。
2026年7月-9月，各高校组织入围决赛的参赛团队对作品做进一步完善与优化，并在决赛指定时间前将相关竞赛资料提交至竞赛平台;2026年10月，第十届浙江省大学生服装服饰创意设计大赛总决赛在浙江纺织服装职业技术学院举行，晋级总决赛的队伍需参加现场答辩和评委问答环节，专家评委依据《第十届浙江省大学生服装服饰创意设计大赛决赛评分标准》进行综合评分，总决赛现场同期举办颁奖典礼。
上述时间与安排可能因不可抗力因素有所调整，具体时间、地点及相关要求以竞赛平台最终公布信息为准。
所有获奖作品的知识产权归参赛者所在单位，大赛冠名赞助单位可优先享有作品使用权利。大赛组委会有权无偿使用、复印、复制参赛作品用于大赛宣传推广等非商业性用途，包含制作最终产品进行表演、展示和宣传;所有获奖作品将在承办单位展厅展示陈列，并逐步推进获奖作品的省内外巡回展示。
竞赛相关通知、赛事细则、评审结果等各类信息将通过以下官方平台发布，敬请关注:浙江省大学生服装服饰创意设计大赛网
本通知未尽事宜，由大赛组委会另行通知，大赛组委会拥有本次大赛的最终解释权。